정다빈
로컬에서 나만의 브랜드를 만들고 싶다는 생각으로 처음에는 로컬 파이오니어 스쿨에 지원했고 좋은 기회로
STEP3까지 진출할 수 있었어요. 현장 일경험과 창업 부스팅 과정 중 고민하다가 창업 부스팅에 지원했으나
첫 도전에서 탈락을 경험했어요. 그때 멈추기보다는 현장에서 비즈니스의 기초부터 다시 배우고 싶다는 마음으로
‘현장 일경험’에 재도전했고, 공주의 로컬 기업 ‘퍼즐랩’과 함께하게 됐어요.
평소 혼자 로컬 여행을 다니며 콘텐츠를 관찰하는 걸 좋아했고, 특히 일본 소도시에서 사람들이 지역의 굿즈와 식재료에
기꺼이 소비하며 문화를 향유하는 모습이 인상 깊었어요. 반면 국내 로컬 여행지에는 소소하지만 확실한 소비를 이끄는
‘놀이 요소’가 아직 부족하다고 느꼈고, 처음 가본 공주는 규모는 작지만 일본 소도시처럼 밀도 높은 매력을 가진 곳이라고 느꼈어요.
퍼즐랩과 함께 공주를 분석하며, 관광객들이 이 매력을 가볍고 즐겁게 간직할 수 있도록
‘로컬 가챠샵, 랜덤 자판기, 공주네컷’이라는 세 가지 아이템이 결합된 복합 체험 공간을 기획했어요.
로파스를 통해 얻은 가장 큰 결실은, ‘내가 만들고 싶은 것’에만 매몰되지 않고 실제 비즈니스가 작동하기 위해 필요한
기초 토대와 지역 데이터를 분석하는 법을 배웠다는 점이었어요. 내가 가진 창작 역량이 지역의 필요와 만났을 때
어떤 실질적인 파급력을 만들 수 있는지를 직접 체감하면서, 로컬 파이오니어로서 세상을 바라보는 시야가 한 단계 넓어졌다고
느꼈어요. 이 과정은 저에게 단순한 경험을 넘어, 앞으로 이어질 창업 여정을 계속 움직이게 해줄 가장 단단한
엔진이 되었다고 생각해요. 이런 흐름 속에서 로파스를 참여하길 정말 잘했다는 생각이 분명해졌어요.
이전에는 ‘내가 무엇을 만들고 싶은가’라는 기준으로 일을 바라봤던 것 같아요. 만들고 싶은 것, 예쁘다고 느끼는 것,
재미있다고 생각하는 것 위주로 생각했어요. 그런데 퍼즐랩과 함께 공주의 지역적 특성과 관광 데이터를 분석하는 과정에서,
기준이 점점 ‘사람들이 실제로 무엇을 즐기고 소비하고 싶어 하는가’로 옮겨갔어요.
단순히 결과물이 예쁜지를 넘어서, 이 기획이 실제로 작동할 수 있는 구조인지, 지속 가능성이 있는지를 먼저 고민하게 됐어요.
그때부터 일은 개인의 창작물이 아니라, 지역과 사용자 사이에서 어떻게 경험으로 이어지는지를
설계하는 과정이라는 생각을 하게 됐어요.
현장 일경험에 참여한 이후, 내가 가진 디자인·제작 역량을 로컬과 어떻게 연결할 수 있을지에 대한 방향이 훨씬 구체화됐어요.
이전에는 막연히 개인 작업을 계속하고 싶다는 생각이 컸다면,
지금은 각 지역의 매력에 어울리는 굿즈나 콘텐츠를 직접 제안하고 구현해보고 싶다는 생각으로 바뀌었어요.
특히 로파스 우수자 인사이트 트립에서 만난 대표님께 직접 커피챗을 요청했고, 이를 계기로 세라믹 제품 협업을 논의하는
단계까지 이어진 경험도 있었어요. 프로그램을 통해 열린 기회를 그냥 지나치지 않고,
실제 비즈니스 가능성으로 연결해본 경험이 진로를 생각하는 데 큰 영향을 줬어요. 현재는 이러한 경험을 바탕으로
브랜드 런칭을 준비하고 있고 올해는 작더라도 의미 있는 첫 매출을 만들어보는 것을 목표로 하고 있어요.
로컬 파이오니어 스쿨은 혼자서 방향을 고민하던 저에게, 로컬 비즈니스의 기준과 맥락을 정리해준 시간이었어요.
강의를 통해 로컬 비즈니스가 왜 지금 중요한지, 어떤 구조로 작동해야 하는지를 이해할 수 있었어요.
무엇보다 이미 현장에서 활동하고 있는 다양한 로컬 대표님들을 직접 만나 이야기를 들을 수 있었던 경험이 가장
인상깊었던 것 같아요. 추상적으로만 떠올리던 아이디어를 질문하고 검증하면서, 생각을 실현 가능한 기획으로 바꿀 수 있었어요.
로파스는 저에게 로컬이라는 무대에서 어떻게 나만의 방향을 만들어가야 할지 알려준 이정표 같은 시간이었어요.
로파스 이후, 저는 단순히 무엇을 ‘만드는 사람’에 머물지 않고 나만의 비즈니스를 운영하는 ‘창업’의 길을 차근차근
준비하고 있어요. 현재는 제가 구상한 아이템들을 구체화하며 비즈니스 모델을 정립하는 것에 집중하고 있는데요.
동시에 제주에서의 세라믹 제품 협업과 같은 사이드 프로젝트를 통해 실질적인 제작과 협업 프로세스를 익히고 있습니다.
로파스에서 배운 ‘로컬의 본질’을 바탕으로, 지원사업을 포함해 제 아이디어를 실현할 수 있는 가능성을 열어두고
서두르기보다는 내실을 다지는 선택을 하고 있는 단계예요.
저는 앞으로 2~3년 동안 지역이 가진 고유한 서사를 현대적이고 감각적으로 풀어낸 굿즈와 오브제를 제작해,
사람들이 진심으로 ‘사고 싶게 만드는’ 로컬 브랜드를 구축하고 싶어요. 단순히 개인적인 창작물을 파는 데 그치기보다,
저의 디자인 감각과 제작 기술이 필요한 로컬 기업들과 긴밀하게 협업하며 그들의 가치를 시각화하는 파트너가 되고자 해요.
이를 통해 지역의 매력을 대중에게 세련된 방식으로 전달하는 동시에, 저 스스로도 경제적 자립과 예술적 가치를 함께 실현하는
‘지속 가능한 창작자이자 메이커’로 거듭나는 것이 최종적인 목표예요.
정다빈
로컬에서 나만의 브랜드를 만들고 싶다는 생각으로 처음에는 로컬 파이오니어 스쿨에 지원했고 좋은 기회로
STEP3까지 진출할 수 있었어요. 현장 일경험과 창업 부스팅 과정 중 고민하다가 창업 부스팅에 지원했으나
첫 도전에서 탈락을 경험했어요. 그때 멈추기보다는 현장에서 비즈니스의 기초부터 다시 배우고 싶다는 마음으로
‘현장 일경험’에 재도전했고, 공주의 로컬 기업 ‘퍼즐랩’과 함께하게 됐어요.
평소 혼자 로컬 여행을 다니며 콘텐츠를 관찰하는 걸 좋아했고, 특히 일본 소도시에서 사람들이 지역의 굿즈와 식재료에
기꺼이 소비하며 문화를 향유하는 모습이 인상 깊었어요. 반면 국내 로컬 여행지에는 소소하지만 확실한 소비를 이끄는
‘놀이 요소’가 아직 부족하다고 느꼈고, 처음 가본 공주는 규모는 작지만 일본 소도시처럼 밀도 높은 매력을 가진 곳이라고 느꼈어요.
퍼즐랩과 함께 공주를 분석하며, 관광객들이 이 매력을 가볍고 즐겁게 간직할 수 있도록
‘로컬 가챠샵, 랜덤 자판기, 공주네컷’이라는 세 가지 아이템이 결합된 복합 체험 공간을 기획했어요.
로파스를 통해 얻은 가장 큰 결실은, ‘내가 만들고 싶은 것’에만 매몰되지 않고 실제 비즈니스가 작동하기 위해 필요한
기초 토대와 지역 데이터를 분석하는 법을 배웠다는 점이었어요. 내가 가진 창작 역량이 지역의 필요와 만났을 때
어떤 실질적인 파급력을 만들 수 있는지를 직접 체감하면서, 로컬 파이오니어로서 세상을 바라보는 시야가 한 단계 넓어졌다고
느꼈어요. 이 과정은 저에게 단순한 경험을 넘어, 앞으로 이어질 창업 여정을 계속 움직이게 해줄 가장 단단한
엔진이 되었다고 생각해요. 이런 흐름 속에서 로파스를 참여하길 정말 잘했다는 생각이 분명해졌어요.
이전에는 ‘내가 무엇을 만들고 싶은가’라는 기준으로 일을 바라봤던 것 같아요. 만들고 싶은 것, 예쁘다고 느끼는 것,
재미있다고 생각하는 것 위주로 생각했어요. 그런데 퍼즐랩과 함께 공주의 지역적 특성과 관광 데이터를 분석하는 과정에서,
기준이 점점 ‘사람들이 실제로 무엇을 즐기고 소비하고 싶어 하는가’로 옮겨갔어요.
단순히 결과물이 예쁜지를 넘어서, 이 기획이 실제로 작동할 수 있는 구조인지, 지속 가능성이 있는지를 먼저 고민하게 됐어요.
그때부터 일은 개인의 창작물이 아니라, 지역과 사용자 사이에서 어떻게 경험으로 이어지는지를
설계하는 과정이라는 생각을 하게 됐어요.
현장 일경험에 참여한 이후, 내가 가진 디자인·제작 역량을 로컬과 어떻게 연결할 수 있을지에 대한 방향이 훨씬 구체화됐어요.
이전에는 막연히 개인 작업을 계속하고 싶다는 생각이 컸다면,
지금은 각 지역의 매력에 어울리는 굿즈나 콘텐츠를 직접 제안하고 구현해보고 싶다는 생각으로 바뀌었어요.
특히 로파스 우수자 인사이트 트립에서 만난 대표님께 직접 커피챗을 요청했고, 이를 계기로 세라믹 제품 협업을 논의하는
단계까지 이어진 경험도 있었어요. 프로그램을 통해 열린 기회를 그냥 지나치지 않고,
실제 비즈니스 가능성으로 연결해본 경험이 진로를 생각하는 데 큰 영향을 줬어요. 현재는 이러한 경험을 바탕으로
브랜드 런칭을 준비하고 있고 올해는 작더라도 의미 있는 첫 매출을 만들어보는 것을 목표로 하고 있어요.
로컬 파이오니어 스쿨은 혼자서 방향을 고민하던 저에게, 로컬 비즈니스의 기준과 맥락을 정리해준 시간이었어요.
강의를 통해 로컬 비즈니스가 왜 지금 중요한지, 어떤 구조로 작동해야 하는지를 이해할 수 있었어요.
무엇보다 이미 현장에서 활동하고 있는 다양한 로컬 대표님들을 직접 만나 이야기를 들을 수 있었던 경험이 가장
인상깊었던 것 같아요. 추상적으로만 떠올리던 아이디어를 질문하고 검증하면서, 생각을 실현 가능한 기획으로 바꿀 수 있었어요.
로파스는 저에게 로컬이라는 무대에서 어떻게 나만의 방향을 만들어가야 할지 알려준 이정표 같은 시간이었어요.
로파스 이후, 저는 단순히 무엇을 ‘만드는 사람’에 머물지 않고 나만의 비즈니스를 운영하는 ‘창업’의 길을 차근차근
준비하고 있어요. 현재는 제가 구상한 아이템들을 구체화하며 비즈니스 모델을 정립하는 것에 집중하고 있는데요.
동시에 제주에서의 세라믹 제품 협업과 같은 사이드 프로젝트를 통해 실질적인 제작과 협업 프로세스를 익히고 있습니다.
로파스에서 배운 ‘로컬의 본질’을 바탕으로, 지원사업을 포함해 제 아이디어를 실현할 수 있는 가능성을 열어두고
서두르기보다는 내실을 다지는 선택을 하고 있는 단계예요.
저는 앞으로 2~3년 동안 지역이 가진 고유한 서사를 현대적이고 감각적으로 풀어낸 굿즈와 오브제를 제작해,
사람들이 진심으로 ‘사고 싶게 만드는’ 로컬 브랜드를 구축하고 싶어요. 단순히 개인적인 창작물을 파는 데 그치기보다,
저의 디자인 감각과 제작 기술이 필요한 로컬 기업들과 긴밀하게 협업하며 그들의 가치를 시각화하는 파트너가 되고자 해요.
이를 통해 지역의 매력을 대중에게 세련된 방식으로 전달하는 동시에, 저 스스로도 경제적 자립과 예술적 가치를 함께 실현하는
‘지속 가능한 창작자이자 메이커’로 거듭나는 것이 최종적인 목표예요.